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Güebona bitácora más que peich...

66 Edición de los Globos de Oro

66 Edición de los Globos de Oro

Los Globos de Oro históricamente siempre ha sido la antesala de los Oscar, y suele servir para ver por donde van los tiros, aunque los ganadores de un Globo no tienen asegurada una estatuilla dorada (sino, que se lo pregunten a Jim Carrey). Este año la ganadora indiscutible ha sido Slumdog Millonarie, de Danny Boyle, que se ha llevado mejor película dramática, mejor director, mejor guión y mejor banda sonora original, aunque, sinceramente, no creo que se vaya a llevar nada en los Oscar (excepto, quizás, guión) donde veo más posibilidades para Australia, El caballero oscuro, El curioso caso de Benjamin Button o Gran Torino. Y es que los óscar, como bien sabemos, prefieren las grandes superproducciones que además han funcionado bien en taquilla que una película con una taquilla más bien discreta, por buena que sea.

Y hablaría sobre Pe y Ja, y como la primera se rebotó cuando, merecidamente, no ganó el globo como mejor actriz secundaria, que se llevo Kate Winslet, bicampeona esa noche, y como el segundo, impresentable como siempre, ni se digno en aparecer. Y es que, lamentablemente, a veces exportamos lo peor.

En fin, ya para terminar, me pareció muy bien que le diesen el Globo al mejor actor secundario de forma postuma a Heath Ledger, cosa que espero que se repita en los Oscar aunque no como homenaje postumo, sino porque para mi su Joker ha sido la mejor interpretación de este año.

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En cartelera: RocknRolla

En cartelera: RocknRolla

Nos llega RocknRolla, la última producción de la filmografía de Guy Ritchie, un director irregular que en este tipo de películas, como ya demostró en Snatch, cerdos y diamantes, se siente especialmente cómodo e inspirado.

 

La película es una serie de historias interconectadas en las que  sus protagonistas van enmarañándose cada vez más en una compleja trama hasta llegar al clímax en un final que, si bien a estas alturas no puedo decir que sea sorprendente, al menos es bastante decente.

 

Como protagonistas encontramos a gente ya habitual del director y a otros nuevos, y entre los nombres que nos encontramos a gente como Gerard Butler, Gemma Arterton, Idris Elba, Geoff Bell, Toby Kebbell, Thandie Newton, David Bark-Jones o Jeremy Piven, y las interpretaciones están a la altura de lo que se espera, así que, dentro de la patética cartelera de estas navidades, recomiendo ver esta película  si quieren pasar un rato entretenido.

 

En cartelera: Australia

En cartelera: Australia

Australia es la superproducción protagonizada por Nicole Kidman y Hugh Jackman que a aterrizado en periodo navideño, seguramente porque estamos en un momento donde todo vale y se perdona todo. Pero esto es imperdonable. Lo que a priori parecía una de las películas del año, se ha quedado en un bodrio excesivamente largo donde la historia es simplona y fácil, sin giros argumentales, donde quizás la gente que no sepa nada de historia le sorprenda algunas cosas de las que se relatan, pero que al espectador un poco más cultivado le parecerá superficial. Uno espera algo más de la historia de ese país-continente y no esto. Cuando se enterarán los directores, productores y guionistas que los efectos especiales, los paisajes y los actores con tirón no sirven para nada si la historia que se cuenta no es lo suficientemente buena. Y eso es lo que le pasa a esta cinta, que la historia no está a la altura de lo esperado. Eso sí, si la intención era hacernos dormir, lo han conseguido.

Hola 2009, hasta luego 2008

Hola 2009, hasta luego 2008

Un año más ha pasado y aún seguimos aquí, al pie del cañón. Para los que me siguen, para los que ya no, e incluso para los que nunca me han seguido, les deseo una buena salidad de año y una mejor entrada, no hagan nada que yo no haría e intententen que la crisis les afecte lo mínimo en los próximos meses (¿años?) de intensas colas de parados, ERE’s y demás cosas bonicas que nos esperan.

En cartelera: El intercambio

En cartelera: El intercambio

El peso pesado de la cartelera de Navidad en cuanto a calidad, está última producción del multioscarizado Clint Eastwood es sin duda el refugio del que busque buen cine en estas fechas. Y es que la cosa está muy mala, y desde que se acabó la racha de estrenar señores de los anillos hace tiempo que no ponían nada bueno en estas fechas entrañables.

El intercambio (Changeling) se basa en la historia de los asesinatos del gallinero de Wineville y se centra en el caso de Christine Collins y de la desaparición de su hijo Walter, poniendo de manifiesto la corrupción de la policia de Los Angeles y su inoperancia cuando le hacen creer que han encontrado a su hijo y el niño resulta no ser su hijo. El reparto lo encabezan Angelina Jolie y John Malkovich, y su guionista es nada menos que J.Michael Straczynski, creador de la mítica Babylon 5 y guionista de la etapa reciente más famosa del cómic de Spiderman, entre otras cosas, y desde mi punto de vista, es una más que firme candidata, junto al Caballero Oscuro, a los óscar de este año. Sin duda, una de las mejores películas del año que no dejará a nadie indiferente.

En cartelera: Di que sí

En cartelera: Di que sí

Esta navidad está plagada de estrenos, algunos interesantes, otros desechables y otros como esta comedia de Jim Carrey, Di que sí (Yes Man), una película que no va a pasar a la historia pero que cumple su papel, es decir, entreniene y consigue sacar alguna que otra risa con gags a la medida de su histriónico protagonista.

La premisa de la que parte la película es que pasaría si una persona habituada a decir no de repente dijese sí a todo, incluso a lo más disparatado. El resultado son un montón de situaciones cómicas donde el protagonista conoce a la mujer de sus sueños, interpretado por Zooey Deschanel. La película no es de la mejores comedias del actor, aunque mejor que las últimas que ha interpretado e incluso mejor que El número 23, donde sólo se salva la magnífica interpretación de un actor que, mal que les pese a algunos, es uno de los mejores que existen actualmente en Hollywood, aunque aun le falta la película donde se consagre, y con esta última, desde luego, no lo va a conseguir. En fin, habrá que esperar a otro Man on the moon.

En cartelera: Ultimátum a la Tierra

En cartelera: Ultimátum a la Tierra

Hace poco vi Ultimátum a la Tierra y bueno, la verdad, es que para seguir con la tónica, prefería no comentarla siquiera. Y es que, este nuevo remake de Hollywood sigue con la tónica general de todos los remakes actuales. En los 50 y 60, Hollywood hacia remakes de las películas en blanco y negro, muchas de las cuales eran mudas, en el glorioso Technicolor de la época. Así, salieron obras maestras como Ben-Hur o Los diez mandamientos. Y hablando de obras maestras, Ultimátum a la Tierra (The Day the Earth Stood Still), la original, lo era. Y hacerle esto no tiene perdón.

 

La actual película está protagonizada por ese gran actor, cara de palo Keanu Reeves en el papel de Klaatu y cuenta con un plantel de actores francamente interesante, con Jennifer Connelly haciendo el papel de Helen Benson. La historia empieza de forma prácticamente igual que en la película original, pero, a pesar de que la historia francamente es similar, la película se va desdibujando y hace que el espectador, aunque no haya visto el original, se revuelva incómodo del asiento, por puro aburrimiento. Y es que esta revisión del clásico adolece de una falta de ritmo más que significativa, a pesar de que las escenas de acción son más frecuentes y espectaculares que el original. En cuanto a la estética, han intendo emular la esfera y a GORK dándoles un aspecto más moderno, y aunque la esfera no queda del todo mal, Gork no tiene ni la mitad de presencia ni da la sensación de imparable.

Resumiendo, si no se ha visto la película del 51 y no se tiene posibilidad de verla, ya que donde usted vive no tienen DVD’s, ni videos ni nada, entonces vaya a verla, aun a riesgo de dormirse, pero si no, hágase un favor, y si tiene la tentación, vea la original. ¡Klaatu barada nitko!

Feliz Navidad 2008

Feliz Navidad 2008

Otra navidad más y yo con estos pelos. Dicen que estas van a ser las navidades más tristes de la historia reciente de España, al menos en cuanto al consumismo se refiere, pero, a pesar de todo, me parece que no son nada comparadas con las del año que viene, cuando estemos con más de 4 millones de parados (y eso que no cuentan los que están haciendo cursos). Enfins, a pesar de todo, espero que ustedes pasen una buena navidad y que no se cojan demasiadas cogorzas. Volveré para la semana que viene y comentaré las películas que he visto en el fin de semana y a lo mejor en este que viene. Hasta el lunes que viene y os dejo una ilustración de Faro.

Vuelve al blog vuelve, por navidad

Vuelve al blog vuelve, por navidad

Hace 40 siglos que no escribo (uno de mis ya habituales parones), así que vamos a hacer un pequeño resumen de lo que he hecho:


    - He conocido Roma y Dublín, la primera impresionante y a pesar de la semana que estuve, pateando iglesias, monumentos y demás, me quedé con ganas de más. En cuanto a Dublín, pues es como un Londres muuuy pobre, la verdad es que no es nada impresionante y como ciudad de las más flojillas donde he estado. Aparte de eso, fuí a León, que no conocía, y también estuve por las playas de Peñíscola.


    - He cambiado de trabajo, no podía aguantar más la situación y, a pesar de lo que me decían muchos, la verdad es que el cambio ha sido para mejor. La crisis, por suerte, no afecta demasiado en mi sector si tienes experiencia.


    - Fui al II Congreso de Webmasters, y bueno, me parecieron muy interesantes las ponencias y los talleres, aunque faltaba tener el poder de la bilocación para asistir a todo lo que quería ver. Eso sí, en claro, lo que se dice en claro, no saque nada. Muy buenas ideas, mucho decir que hay que intentar montar algo, pero al final la conclusión es que el éxito es cuestión de tener la suerte de ser el primero y gustar.


    - He visto mucho cine en este tiempo, pero no he posteado nada por la falta de a) tiempo y b) ganas. En general, el cine este año ha sido bastante penoso, y en el período desde septiembre hasta ahora no han habido grandes estrenos que me hiciesen cambiar mi forma de pensar. Ni siquiera James Bond ha colmado mis expectativas (y eso que empezó bien la nueva saga) Si acaso, El niño con el pijama a rayas ha sido lo mejor de la cartelera en estos meses, aunque aun tengo que ver Mongol y Appaloosa.

Y, a grandes rasgos, esto ha sido lo más interesante de estos meses, a parte de que tengo un nuevo miembro en mi familia, un gatito de nombre Nilo, pero bueno, eso es secundario.

En cartelera: El rey de la montaña

En cartelera: El rey de la montaña

Normalmente no voy a ver una película española al cine, pero debido a la escasez de títulos interesantes en la cartelera decidí entrar a ver El rey de la montaña, película del 2007 que se estrena ahora aprovechando precisamente esa escasez de títulos rompedores. La película es el tercer largometraje de Gonzalo López-Gallego y cuenta para la ocasión con Leonardo Sbaraglia (Quim) y María Valverde (Bea) como principales protagonistas y viene de varios festivales, por donde pasó discretamente. Y es que El rey de la montaña pasa por ser una película entretenida, que abusa de la cámara temblorosa tan de moda en las actuales producciones, que ya me hacen dudar de la pericia de los actuales cámaras o directores, la verdad. Antes se rodaba sin tanto movimiento, y la acción era más visible y menos mareante. Aunque hay un detalle en la fotografía que me ha gustado en esta película, y es el momento videojuego del final. Para aquellos que la vean o la hayan visto, ya sabrán de que hablo.

 

La película narra las desventuras de Quim, que después de un encuentro sexual con una desconocida (estamos ante una película española, ¿no va ha haber culos y tetas?), esta le roba la cartera y Quim decide seguirla. A partir de ahí, Quim se ve envuelto en una persecución a través de las montañas donde él es la presa. La verdad, si no fuese por la cámara y el absurdo de la escena sexual, estaríamos ante una película bastante buena, con un guión original y una puesta en escena más que correcta, donde incluso las actuaciones son correctas en la mayoría de los casos (aun no entiendo como María Valverde es considerada una buena actriz). Resumiendo, un thriller para pasar el rato, si no hay nada mejor para ver tampoco es una pérdida de dinero.

En cartelera: Che, el argentino

En cartelera: Che, el argentino

Aunque el personaje no me atrae nada, fui a ver Che el argentino, ya que creo que Benicio del Toro es hoy por hoy uno de los mejores actores que podemos ver en las pantallas. Y, la verdad, es que no me ha decepcionado su actuación, no a si la película. La película cumple su cometido, que es mostrar la parte más legendaria del Che, pero desde luego, que la gente no espere ver rigor histórico. Y es que una película narrada de los escritos de Ernesto Guevara (solo los más moderados) no sirve para dar una visión global de los hechos que acaecieron en la revolución cubana. Eso me ha decepcionado de la película, no se, esperaba ver algo más real. A mi no me interesa una película que solo muestre la parte benévola de un personaje, me interesa que muestre el lado oscuro del mismo también. Por eso, y solo por eso, creo que Benicio del Toro, en calidad de productor de la película, se ha equivocado, y de ser un posible candidato al oscar por su actuación se va a quedar solo en una actuación notable pero sin premio de la academia.

 

En cuanto al resto del plantel de la película, Steven Soderbergh, el director del film, ha hecho uso de muchos actores hispanos y algunos europeos, como Franka Potente o Julia Ormond, cumpliendo sobradamente lo requerido interpretativamente de la película. Eso si, el metraje es excesivamente largo para la historia que se cuenta. Por puntuar, le doy un 5.

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En cartelera: El tren de las 3:10

En cartelera: El tren de las 3:10

 

Después de una semana de sequía cinéfila, ayer fui a ver una película que la verdad llegaba con más pena que gloria a las carteleras españolas. Y es que El tren de las 3:10 (3:10 to Yuma) es un remake dirigido por James Mangold (Cop Land, Identidad) que se estrenó en EEUU el año pasado e, incomprensiblemente, llega ahora a nuestras pantallas. Y digo incomprensiblemente porque estamos ante un western protagonizado por Christian Bale y Russell Crowe (ganador de un oscar y candidato a otros dos), dos actores con suficiente tirón en nuestro país como para no tener que esperar a unas fechas sin estrenos potentes para programar su proyección. Y es que, además de estos dos actores, tenemos un secundario de lujo como Peter Fonda y el resto de reparto está más que correcto. En fin, misterios de los distribuidores.

 

La película narra la relación entre Dan Evans (Christian Bale), un ranchero empobrecido veterano de la Guerra Civil, y Ben Wade (Russell Crowe), un asesino jefe de una peligrosa banda, a través del viaje a la estación de tren de Contention City, donde el primero escolta al segundo para llevarle a la prisión de Yuma. A partir de este argumento simple, poco a poco se nos van desvelando las diferentes personalidades de los personajes principales y secundarios, viendo que los buenos no son tan buenos y los malos no son tan malos, a través de un western que tiene todos los elementos de las películas clásicas del oeste, con un Crowe que se sale con una magnífica interpretación y un Bale que cumple, aunque aun creo que le falta un poco más de presencia para convertirse en un actor con posibilidades en la carrera de los oscar. Resumiendo y para finalizar, una buena película que gustará a los amantes del western y a los que no.

Seguimos vivos

Seguimos vivos

Vaya decepción. Al final ayer no se acabó el mundo ni pasó nada, aunque para alguno que no supo aguantar la presión sí lo fue. El Gran Colisonador de Hadrones, que tiene nombre de arma de malo de serie z, a resultado un gran éxito y hemos despertado a otro día donde, entre otras cosas, hay que volver a ir al trabajo. Hay que joderse, al menos eso sería positivo si nos hubiesemos comprimido al tamaño de una moneda. Pasando a cosas más serias, y como ya hice hace un par de años, es en un día donde todo el mundo deberíamos mirar hacia atrás y ver como ha cambiado el panorama geopolítico en estos años. Y es que tal día como hoy hace 7 años ocurrió un atentado que cambió definitivamente la forma de ver y movernos por el mundo. ¿Cómo nos ha cambiado la vida desde entonces? A parte de guerras y demás, actualmente hay menos libertad de movimientos, todo tiene que ser políticamente correcto, viajar cada vez es más engorroso... en fin, un asco. ¿El fin del mundo? Yo creo que empezó en 2001, al menos, el fin de gran parte de las libertades.

Hoy es el fin del mundo y a mi me duele la muela

Hoy es el fin del mundo y a mi me duele la muela

Pues sí, según algunos científicos, hoy es el día en el que el mundo se va a acabar. Y es que hoy conectan el acelerador de partículas suizo, y con ello han salido debajo de las piedras los apocalípticos que siempre salen en este tipo de eventos/sucesos. Desde que el mundo es mundo, siempre ha habido gili... iluminados, y como todo el mundo sabe, el fin del mundo será en octubre, con la subida del euribor y tal. Enfins, vamos a dar un repaso a algunos de  los profetas apocalipticos que han salpicado nuestra historia:

- Paco Rabanne, o como lo conocen en su tierra, el País Vasco, Paco Rabaneda, es un iluminado que dijo que en el 2000 iba a ser el año que se destruía París, con la caída de la estación MIR. La verdad es que estuve el año pasado y, o reconstruyen muy rápido, o va a ser que no. Desde que hizo la predicción, la verdad es que el hombre seguirá vendiendo, pero ya nadie le toma en serio (¿alguien le tomaba en serio antes?)

- William Miller, fundador de la Iglesia Adventista del Séptimo Día, calculó un primer fin del mundo, según la Biblia, para el 21 de marzo de 1843 y, como no llegó, un segundo para el 22 de octubre de 1844. Después de aquello, no levantó cabeza y se murió 5 años más tarde.

- Charles Taze Russell, el fundador de los Testigos de Jehová, prefijo el fin de los tiempos en 1874. Como no pasó nada, se dió un poco más de margen y lo dejó para el 1914. Joseph Rutherford, su sucesor, propuso varias fechas: 1918 (huyyy), 1925 (casiiii) y finalmente en los 40 (sin decir exáctamente el año). El siguiente visionario de la secta fue Nathan Knorr, que lo señaló 1975 como año de la destrucción del mundo. Desde entonces, sólo se dedican a vender biblias y morirse por no recibir transfusiones de sangre.

- Sixto Paz, famoso por hablar con extraterrestres día si día también, predijo que "la constante amenaza de una guerra atómica pasará pronto a convertirse en un holocausto vertiginoso y sangriento" y todo coincidiría con la llegada del cometa Haley en 1986. 

- Varios religiosos han dado fechas de fin del mundo, a saber: el Beato de Liébena (800), Bernardo de Turingia (992), Arnaldo de Vilanova (1370), Vicente Ferrer (1412). Y na, ni con dios de su parte se acaba el mundo.

- El año 999 era el año del fin del mundo para mucha gente y la verdad, es que en vista de como estaban las cosas en ese año, el fin del mundo no fue, pero el infierno en el tierra si, ya que tenían que bregar con plagas, hambre y guerras que diezmaban a Europa.

- El año 2000 era otro fin del mundo, tecnólogico, que nos iba a devolver a la edad media. El terrible Efecto 2000 se quedó en nada.

Me faltaría hablar entre otros de  Nostradamus, que según algunos autores predijo el fin del mundo para el año 1999, pero como no seguía el calendario que seguimos hoy en día, la fecha se queda unos cuantos años más tarde, por el 2012, el mismo año que predijeron los mayas para el fin del mundo. En fin, sea como sea, hoy no va a ser el fin del mundo, aunque sólo sea porque a mi me está jodiendo una muela a base de bien y no quiero pasarme el día del fin del mundo con dolor de muelas. No es serio. Mañana, con la muela bien,  ya veremos.

 

En cartelera: Hellboy 2, el Ejército Dorado

En cartelera: Hellboy 2, el Ejército Dorado

Ayer asistí al preestreno de Hellboy 2 con bastantes expectativas, después de la refrescante primera parte y viendo lo que había visto de avances. Pero la verdad, me llevé una gran decepción.

Hellboy 2 retoma la historia unos años después de la primera parte, y cuenta con los mismos protagonistas que en la anterior entrega, con la excepción del personaje de John Myers, y con la inclusión de Johann Krauss, personaje que podría haber dado mucho más juego y que queda muy descafeinado. El argumento a grandes rasgos trata de la lucha entre el hombre y los seres mágicos, usando estos últimos un ejército de seres mecánicos indestructible, el Ejército Dorado, que es desactivado al darse cuenta el rey elfo de que el ejército era demasido peligroso para ser controlado. Pacta una tregua con los seres humanos y reparten la corona que permite reactivar y controlar al ejército entre los humanos y los elfos. Pero el príncipe Nuada no está de acuerdo y se exilía, hasta que en la actualidad decide recuperar la corona para reactivar al ejército y acabar con los seres humanos. A priori, la historia tiene buena pinta, ¿verdad?.

Pues no, este Hellboy 2 cuenta con un guión mucho menos trabajado que el anterior, con auténticos momentos aburridos, con otros divertidos y con otros que ni fu ni fa. Es decir, es una película muy descompensada, llevando del infantilismo al lado más tenebroso del cómic de Hellboy, de forma bastante irregular. Se nota que tenían más presupuesto, y por eso han usado muchísimos más efectos especiales, pero muchos efectos especiales no significa mayor calidad, como lo hemos podido comprobar en innumerables títulos. Aún así, es una película que entretiene, aunque ajustadamente. La verdad, menos mal que las entradas eran gratis, ya que hasta la fecha creo que es el peor trabajo de Guillermo del Toro.

 

 

Mentiras de la Historia: El Imperio Romano

Mentiras de la Historia: El Imperio Romano

Bueno, hoy voy a hablar del imperio más famoso de la historia, un imperio lleno de personajes y gestas que se han plasmado en multitud de ocasiones en libros, cine, teatro y en general en todas las manifestaciones culturales del ser humano. A ellos les debemos el derecho, algunos de las mejores construcciones que se han hecho y nuestra lengua, entre otras muchas cosas.

Y, porque no, empezar por el más ilustre de todos ellos. Julio César, el primero y más famoso emperador, no nació por cesárea. Según todos los historiadores, Julio no fue traído por el método que lleva su nombre al mundo, ya que su madre murió cuando el había cumplido los 30, en una época donde las mujeres no sobrevivían a esta operación.  Lo que es cierto es que la intervención debe su nombre a una ley promulgada por César para que los bebés fueran extraídos de los vientres de sus madres si a partir del séptimo mes de gestación estas fallecían.

Siguiendo por otro emperador, Tiberio César Augusto fue famoso por sus orgías y habitualemente se le relaciona con uno de los períodos más decadentes de la historia romana. La realidad, y según el historiador de la época Suetonio, el emperador no hacía orgías, es más, fijó su residencia en Capri para huir de la corrupción que salpicaba a Roma y su nobleza.

Por último, todos tenemos en la mente los famosos gestos con el pulgar del emperador en el circo romano; arriba vida, abajo muerte. Pero esa visión no es cierta, ya que para mostrar clemencia mostraban el puño cerrado; si se sacaba el pulgar hacia un lado, ejecutaban al perdedor.

En cartelera: Zohan

En cartelera: Zohan

Zohan es la última incursión de Adam Sandler, actor de método cuya actual capacidad para la comedia es nula. Y es que desde Little Nicky no he visto una película suya que mereciese un segundo visionado. Al principio confundía a Adam Sandler con Ben Stiller, incluso parecía que llevaban unas carreras paralelas, pero cuando Sandler empezó a hacer comedias románticas y para toda la familia entonces perdió toda su chispa, quedando Stiller como auténtico rey de la comedia actual, aunque eso tampoco significa que todo lo que hace Stiller sea gracioso, ni siquiera divertido. Pero es que lo de Sandler tiene delito. Este Zohan es una comedia zafia de humor grueso y casposo, donde todo gira alrededor de la entrepierna del superagente israelí metido a peluquero (el sueño de toda su vida). Los momentos realmente graciosos se cuentan con los dedos de la mano, y no porque el humor sea muy bestia en ocasiones; en eso los americanos jamás llegarán a los niveles ingleses, auténticos reyes del humor negro; sino porque los chistes están muy vistos o son, directamente, malos. Aún así, Zohan logra entretener durante algunas ocasiones lo que hace que el conjunto no sea tan tan malo como se podría esperar solamente por el cartel promocional del film.

Creación de fernandomenendez.com

Después de mucho tiempo, he decidido hacer una página personal donde pongo algunos de los sitios que gestiono, un portafolio con los trabajo hechos, y demás. Lo que viene a se una página personal, mayormente. El sitio es fernandomenendez.com y pasaos por allí para saber en que fregaos ando metido.

En cartelera: Mamma Mia!

En cartelera: Mamma Mia!

Esta película la vi antes que El Caballero Oscuro, pero por causas ajenas a mi no se publicó el artículo antes de la crítica de la película de Batman. Así que, hecha la aclaración, al turrón.

Mamma Mia! es la adaptación al cine del musical de ABBA del mismo nombre, llevado al cine por Phyllida Lloyd y está protagonizado por Meryl Streep, acompañada por  Pierce Brosnan, Colin Firth, Stellan Skarsgård, Amanda Seyfried, Dominic Cooper, Julie Walters y Christine Baranski. La película narra la historia de Sophie (Amanda Seyfried), una chica que vive en una isla griega y que está a punto de casarse con Sky (Dominic Cooper). Donna (Meryl Streep) es su madre y nunca le ha dicho quien era su padre, hasta que Sophie descubre el diario de su madre y se encuentra con tres posibles candidatos: Sam (Pierce Brosnan), Harry (Colin Firth) y Bill (Stellan Skarsgård). Resuelta a descubrir quien es su padre, decide invitar a los candidatos a su boda, sin que su madre lo sepa. A partir de aquí, los malentendidos y los descubrimientos se van dando a ritmo de música de ABBA de forma desenfadada.

Personalmente, y después de haber disfrutado del musical en directo, he de decir que la película se queda coja. Y es que una película debería ser una adaptación del musical, no el musical en si. La película pasa de una situación a otra sin hilvanar a penas la historia, siendo una simple sucesión de números musicales (bastante buenos, eso si), al contrario de otros musicales más recientes, como Hairspray o la magnífica Dreamgirls. Aún así, la película entretiene lo suficiente como para no ser una mala película, aunque la verdad es que podrían haberse esforzado más. Cabe destacar la más que correcta interpretación musical de sus actores (Meryl Streep sabe hacer de todo), con la excepción de Pierce Brosnan, muy forzado siempre que canta (mal). Resumiendo, una película entretenida que no pasará al olimpo del género musical.

 

 

 

En cartelera: El caballero oscuro

En cartelera: El caballero oscuro

Superar la magnífica Batman Begins es un reto que se impuso Christopher Nolan al crear este Caballero Oscuro, y lo ha superado con creces. ¿Estamos ante una de las mejores películas de la historia? Sin duda. Y es que, a pesar del largo metraje de la película (152 minutos) no se hace larga, ya que no cuenta con tiempos muertos que hagan decaer el ritmo.

 

La película empieza con la secuencia que pudimos ver hace tiempo como promoción del film, un atraco a un banco de mafiosos perpetrado por el Joker (Heath Ledger), para después presentarnos a un Batman (Christian Bale) asentado ya como el vigilante de Gotham. Luego van saliendo poco a poco el resto de personajes habituales de la saga, Alfred (Michael Caine), James Gordon (Gary Oldman), Lucius (Morgan Freeman) – Inciso: sólo tener a estos tres actores en una película ya da muestras de la calidad de la misma –  Rachel (sustituida por Maggie Gyllenhaal, y ganando en el cambio), a los que se les une, a parte del propio Joker, Harvey Dent (Aaron Eckhart),  Sal Maroni (Eric Roberts),  Anthony Garcia (Nestor Carbonell),  'Gambol' (Michael Jai White) y William Fichtner como el director del banco que atraca el Joker. Mención especial también a la actuación, que no me esperaba, de Cillian Murphy volviendo a interpretar al Espantapájaros, dando continuidad a la saga. Y todos  los actores están a la altura de la película, pero hay uno que destaca por encima de todos, la magnífica interpretación del Joker.

Durante toda la película cualquier aparición del Joker nos produce desasosiego, miedo y risa, muchas veces a la vez, ya que, como en los cómics, a pesar de la locura siempre tiene un plan brillante detrás del caos que va sembrando. El Joker se nos presenta como un auténtico avatar del caos, y como tal actúa. Sin duda, el único punto negativo de la película es la muerte de Heath Ledger, que en otras películas nos hubiese dado más de ese colosal Joker, superior al interpretado por Jack Nicholson. Y es que ahora, además, si a Ledger le dan el oscar (cosa que no me extrañaría) nunca se sabrá si ha sido como homenaje o porque realmente se lo merecía. En fin, es la vida.

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